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这里已经彻底不会更新，这次是打定主意了。如果各位还有兴趣，麻烦移步这里 http://blog.sina.com.cn/u/1732325287
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RIZE - [fashion idea]
Dazed & Confused有个专栏叫做RISE，专门介绍一些新兴的设计师，音乐家和艺术家。其中我最关注的，当然是新兴的服装设计师，他们来自世界各个不同的国家，但大多曾经或者正在伦敦上学。伦敦是个神奇的地方，总是可以造就一些创意十足的人才，各种文化都以自己的形态不规则地存在。上个周五，我第一次去了伦敦的china town，那虽然是china town，但依然伦敦味十足。建筑和那种深入细胞的伦敦血液，注定任何文化在这里都不是独立和独特的，所以人们相互融合。伦敦，一个老到极致的城市却是世界上最具创意的城市，创意也许依然需要强大的文化和历史作为后盾。到伦敦两个星期，还没有去过任何Gallery和Museum，不知道这股神奇的力量到底来自什么地方。但伦敦就是有那种气氛，你可以感觉的到。这次想要放四位设计师的东西，他们都跟CSM有关系，其中三个是男装，只有一个女装。当我决定要写些这些人的时候，才惊奇的发现，对男装一窍不通的人，被三个男装系列强烈吸引到要开始胡说八道的地步。可想而知，我多爱他们。Nicomede Talavera10套完整的衣服作为一个系列，灵感来源于运动装，英伦风和传统的缝纫工艺。运用高科技的材料，但局部要出现非常老派的刺绣。衣服非常的沉静，整个设计的气氛也很好，衣服实穿好看。但真正是我喜欢的，是配饰的部分，尤其是耳环，非常好看。用白色的金属薄片做成扁而宽的长条。他们锋利有型，像凶器一样有气势，但又非常低调百搭。戒指也是同样的设计理念，直线，延展的感觉。虽然带上那玩意会不方便干活或者写字，但如果只是在街上点一根烟，那单调的线条和烟雾的妖娆，是绝配。手环的部分也不错，可是个人不喜欢大片会反光的任何东西，因为倒影在任何一个反光物里的世界都是歪曲，不真实的，而不真实是可耻的。脚环的部分比较难以理解，无论怎么看都很像在某些特殊场合里才能出现的物件，太像犯人的脚镣。但也许设计者本来就想要表达一点点被禁锢住的那种痛苦情绪，只是单纯从美的角度出发，那脚环不够美。还有一样有趣的东西是一个类似面具却只贴在鼻子上的小玩意，如果材质亚光做工精良，戴着那玩意也一定好玩，但仅限于好玩的范畴。
Kerhao YinKerhao Yin，缅甸和台湾的混血，今天想说的四个中唯一的女装。说到女装，难免相当主观，个人的偏爱非常明显，我大概永远没有办法说一件雪纺的连身长裙好看。也不知道哪里来的低级趣味，喜欢大廓形和晦涩的东西。这个系列的女装真的非常好看，他们有鼓胀的廓形，大却简单的皱褶，有骨感的面料。色彩也安静内敛，对于腰部的处理有一点琐碎，但好在没有太过影响整体的感觉。整个感觉有点向下塌陷，其实我不太清楚该如何描述那种向下走的感觉。就是衣服给人不精神，有点懒惰，有点下坠的态度和趋势。喜欢这样的东西，大概内心都有点愤世嫉俗，绝对是带有一定的消极情绪的。可能是因为从小受着必须积极的传统教育，所以容易被消极的东西吸引。所以品位这个事情真的不好说，这是一个复杂的哲学问题。消极的东西并不代表无意义或者不好的东西对吗？
Peir WuPeir Wu新加坡人，同样在自己2012年春夏新款中用了革新的面料，但我总感觉这样的面料让我想起三宅一生的褶皱。剪裁也是平面，简单和生硬的。虽然我觉得用那样性格的面料来制作男装，会比较没有好看。但这个系列还真的不错，设计很用心，也在细节上面很有看头。不想多说了，单凭他有三宅一生的气质，就足以说明这个系列的成功。
Shaun Samson当我放了这个系列的其中一件衣服在微博上的时候，有人告诉我北京的Water Stone在8月下旬将有这个系列出现。如果看了这个文章有兴趣如果在北京，他们的店在798，可以去看看。国内有这样的设计卖，真的是非常好的一件事情，而且这个系列拥有不是看图片就能理解的神奇。重点的部分是面料，今天跟班上的同学说，面料的发展进入一个革命性的阶段。相当多从未见过的新技术诞生，想都想不到的面料效果相继出现。Alexander Wang 2011秋冬，就注意到一种针织和梭织相结合的面料，但是看得不真切，当时有被震惊到，发到微博问有没有人知道这是怎么织出来的，但没有人回复。这次Shaun用的面料，我单纯用目测，感觉跟Alexander Wang年初的show上用的应该是依靠一样的技术织造。这种工艺叫做needle-punch felting technique，本来试图把他们翻译成中文，但发现我根本没有这本事。在微博上，也有人说是用一种特定的机器织造出来的。这个系列的男装非常舒服，不单是两种完全不同面料的结合，同样是两种风格的结合，现代和传统。
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假领子的回归 - [fashion idea]
到我们爸爸妈妈这辈，假领子这个东西已经不再流行了，而很多新时代的年轻人根本就不知道假领子是什么，而假领子对于我们的爷爷奶奶外公外婆那一辈又意味着什么。我第一次看到假领子是外公去世那一年，收拾他的衣物。当时觉得奇怪，这像背心又不是背心的东西是怎么个穿法。后来知道，那是风靡一时的潮流，人们因为买不起整件的衬衫，所以只能在羊毛衫和秋衣中间穿上假领子，以显示干净整洁，当然也更加美观。买不起衬衫，是假领子流行的根本原因，那是一种物资极度匮乏的产物，是生活困顿之下像要略微体面一点的面子工程。里面的无奈和卑微，我们这些生活在经济蓬勃的时代里的人，大概无法体会。而如今，假领子被翻出来，变成新潮的东西。如果我把这个事情告诉外婆，她大概会觉得这个世界疯了，你们买得起衬衫为何还需要假领子，而且还要四处宣扬让别人知道，你这是假领子。在他们那个年代这是丢人的，是一种无奈。
不管假领子在中国的历史如何，今天，这样一个小小的玩意是至为流行的东西。穿简单的松身白背心，加上一个荧光黄的假领子，不需要再多的东西，你就赢了。现在市场上卖得假领子已经没有旧时代衬衣的部分了，去掉了那像小背心一样的地方，只留下一个简单的翻领。因为现在那东西是炫耀自己很潮的工作，不再需要晦涩地隐藏在羊毛衫后面了。还有一种是类似小披肩一样的大翻领，很早之前就在zara看见过一个，一个类似围脖在前襟系带的东西。两种“假领子”，我个人当然更加喜欢帅气些的翻领。但是，不管这玩意再怎么流行，我大概都没有办法很坦然地戴上他们。
在领子的选择上面，当然是要夸张抢眼的，荧光色，豹纹，镶满大量假宝石的，都是很好的选择。
Eleven Objects Leopard Printed Calf Hair Collar, $295
Kaleidoscope Collar by Cabinet, $488
Topshop Teal Mixed Stone Collar, $64
Miu Miu Cotton-Poplin Top With Detachable Sequin Collar, $640
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我知道，这个题目看起来相当无聊，而且这个话题也是人们已经厌倦了的。但刚刚才看了Dior7月4号发布的2011秋冬高级定制，实在有点按捺不住，只想说一句话 What the hell！！同时，告诉自己，你想那个长的越来越像加勒比海盗的胡子叔叔了。这次的高级定制不见了Dior的腰、Dior屁股、Dior的妩媚，完全是一堆风格混乱的布料堆积。出来谢幕的是两位叫Susanna Venegas和Bill Gaytten的，我有点盲，不知道这两位是什么人，求扫盲。整场show可分为四个章节，拜托，这只是一场高级定制的发布会，不是奥运会开幕式，不用大费周章分四个章节吧。
第一节，纯情物语。
第一个模特出来就有点Sonia Rykiel的感觉，欢快彩色的纯情小女孩。粉嫩的色彩，简单的几何图形，头上戴着可以随时用来高呼的喇叭型帽子。从第一个看到第十个，都以为Dior也觉得这个世界有点乱，来点小清新和小纯情也没有什么不好。但是这种小清新也有点古怪，总感觉是个成熟的妩媚女人，硬是要往小清新上靠拢，骨子的风情怎么挡也挡不住，却还要一副我才20岁的打扮。这一节勉强算合格吧，虽然裙子的造型过于复杂，颜色处理的也有点问题，但Dior的影子还是可以感觉到的。
第二节，拜金褶皱。
从第十一套衣服开始，出现繁杂的褶皱，堆积在胸前或者裙摆上。统一的大地色系，裸色、暗红、土金。一个纯情的少女，摇身一变拜金女郎。Dior的工艺依然无可挑剔，面料薄如蝉翼，却拥有一定的身骨，可以做出立体却柔软的造型。可拿这样高级的面料和工艺练手实在太浪费了，但好在那些拥有高超技术的工人，在很大程度上弥补了设计上的不足。让这些衣服看起来起码是件高级定制，层层叠叠的面料也会很大程度上吸引别人的目光，从而减少对于设计的关注。所以这一节，因为工艺而显得还不错。
第三节，吉普赛女郎。
其实一直以来，感觉Galliano自己的品牌总是又那么点吉普赛的风情，可在Dior里好像比较少见。一个法国的老牌，在高级定制的时候，往往还是希望展现优雅的法国调调。但这次的Courture，从第二十个look开始，让人跌破眼镜得看到多条几乎没有腰身，印花简单媚俗的长裙。有的甚至将裙摆展开，如蝴蝶一般，像极了每年系里面搞的仿生设计大赛里的作品。幼稚，庸俗，几乎没有任何个性风格。这是整个四节里，我最讨厌的一节，差点闭眼不敢看。
第四节，最后的高潮。
大礼服，是高级定制中的重头戏。从以往的经验来看，Dior的大礼服是相当有看头的，因为Chanel一直走的是H廓形的路线，在大礼服方面H型会呈现出不那么强烈的视觉效果。而Dior以X型为主，收紧的上身，从腰间大开的膨大裙摆，非常养眼。可今年出来的第一套大礼服就让人想哭，模特带着星星绕地球的头饰，剪裁及其不合身的胸和腰，裙摆上四处散落着没有规则的圆形压摺。不知道有没有华南农大的读者，你们学校今年有个毕业设计跟这很像吧？接下来几套，同样在工艺上无可挑剔，独一无二。可头饰是肿么了？有月亮围绕头的，还有小丑的圆点小帽。那个可笑的小帽子居然还出现在最后一个look里，崩溃。最后一件衣服也真的是相当的丑，就是一堆破布，像拖把一样被捆在一起。伤心伤心。
到今天，依然记得2004年春天Dior的高级定制，在上课的时候我躲在电脑教室里偷偷地看，那年的主题是埃及。第一套衣服出来就差点把我给震翻，每见衣服要细节有细节，要廓形有廓形，要创意有创意，那真的是Dior最好的时代。Galliano让当时的Dior成为高级定制周最受期待的show。其实在Galliano在任的时候，我也常常骂他的设计媚俗。但今天，明白了他的媚俗起码是有思想的媚俗，起码在视觉上是美的媚俗，而现在？Dior这以后是想怎样？ -
这次的设计大部分还是贯彻了从极繁出发，到达极简的这个基本概念。最终的成品一看便知道是在极简主义影响下诞生的，却也能清晰的明白灵感来源大概是跟日本文化有关。极简的概念很广，建筑、雕塑、服装、室内设计都有自己的极简风格。可从这次的设计过程中，深切地体会到极简其实是一种生活的态度和思考的方式。环境污染越来越厉害，我们可以尽量减少开车的次数，用最简单的步行代替汽车。食品越来越不安全，我们同样可以用极简的食材烹调出美味却干净的食物。今天这样的社会，喧闹杂乱，要在这样的环境下保持内心的简单洁净非常难。而且更为可悲的是，许许多多的人被眼前的“极繁”所迷惑，让自己消失在这繁华却虚空的世界里。所以这次论文和设计，同样也希望给那些迷失在繁华世界的人，那怕一点点的启示，回到自己最开始那个极简的状态。略去生活中多余没有意义的部分，明确一个重点，努力生活，清心寡欲。
视频看这里
如今看看，我已经不再喜欢这七套衣服了，它们是我创造出来的玩意儿，但我将迅速地厌倦并抛弃它们。
桃之夭夭
about something messed.fashion design process.my daliy live.
